孤雁扁舟寒江钓

   “要么好好活着，要么赶紧去死”，这是影片给出的一道经典选择题，而观众的答案更呈现出惊人的一致——看之前没有好好活着的，看完了立马爱得死去活来，并在心里暗暗钦佩这句话的正确不亚于真理，一想到片名精神就为之一振。而这一切都是在微微失控的表情和暗流奔涌的心情掩护下进行的，谁叫根本不存在超强的免疫力能让谁硬气的吼上一句：我就不是这样的？ 

    一部电影的经典化过程，究竟是打造一个可供无数次复写的模版，还是雕琢出一件不能被仿制的珍品？这个问答题背后所指向的艺术创作规律是很多文艺评论家穷极一生要去探求的，很少有人能够走到最后，但他们仍然可以在发现二分之一后欣喜若狂，毕竟精品是凤毛麟角的。《独自等待》的角色设置宣告一种新的三一律正在形成，夏雨、李冰冰和龚蓓苾可以随时从屏幕上蹦下来，随便在我们的生活中找个人灵魂附体。没事找事的情窦初开，郑重其事的周密安排，煞有介事的我往你来，就那点事的男欢女爱，匆匆完事的无力苍白，多大点事的从头再来——加在一起就成了独自等待，这是男孩。爱你在心口难开，被你当哥们儿当得都差点真的坚强了，还是在临别前的相拥时泣不成声，守望了许久的爱情终于没有来，来的只是开往远方的火车，用最后的脆弱放下一段过往拿起一片前程，我，成长了，谁叫你不懂珍惜——这是男孩注定错过的女孩。外表很漂亮，气质很不同，性格很开朗，手段很老练，生活很复杂，目标很明确，胃口很庞大，作风很实际，其实很无奈——这是男孩注定经历的女孩。谁能说自己能免俗，这角色就是为生活量身定做的，而且严丝合缝。

    纪录片和文艺片的区别在于，前者不动声色的说一大堆但都是实话，后者花里胡哨也说一大堆但真假难辨。喜欢《独自等待》，就在于它以一部小成本独立制作的身份，居然在两者间找到了微妙的平衡点，的的确确是自己的日子但又不像自己过起来那么索然寡味，实实在在是每天聊的大白话但就比我们脱口而出多了些许嚼头。中外合资的导演是个地道的中国通，但中国通还不是中国懂，即便懂了也不一定能把实话说出来，甚至拍出来。把它跟《大话西游》相提并论乍一看风马牛不相及，但它们确实没能逃脱在校大学生的疯狂追捧；夏雨跟周星驰也相去十万八千里，但他们的爱情都在历尽煎熬后涅槃重生了，无论是独自等待还是西天取经，都是上路，事业的方向也随之明朗起来，脑海中的蓝莲花再度盛开。我们都曾经天真纯洁过，或羞涩或奔放，为梦中情人而痴迷而疯狂，在梦醒时分听到心碎的声音，悲恸着被一群朋友揽入怀抱。次日清晨，太阳照常升起，发觉已经长大，忆起已从身边溜走的那个人，感慨万千，把遗憾、成熟和希望打包带走，开始下一轮人生的征战。生活没有皆大欢喜，经历本身就是最重的意义。

    余少群拍《梅兰芳》怎么也演不了哭戏，陈凯歌就说：每个人的心里都有一块柔软的地方，他人触碰不得。当时就见了效果。那个从每个人身边溜走的人本来可以通过这部电影成为这个禁地的强有力竞争者，可还是在导演的安排下成了记忆里的那块糖戒指，想起来甜甜的又带几分苦涩，是随身携带的速效定心丸。是她教会你并让你坚信：这个世界上一定有一个适合我的女孩儿。

Time to say goodbye。
所爱的人和所爱的事，终有一天将离我远去。
四年前的那个秋天，伴着飘落的黄叶，做起一个辩论的梦。梦里有一切的爱恨，一切的悲喜。最后看了一眼105漏出的灯光，把最后一缕朦胧留在曾经的喧嚣里。
该启程了，风会往哪一个方向吹，人就往哪一个方向飞。

Is there anybody,anyone,anything really caring about me?Just me.

杳渺银河一线牵
郎耕女织鹊桥仙
如今散入凡尘去
宦人执手叹青天

月下独酌开派对
风微微吹
蝉儿喊累

宇宙苍穹，一个人面对
心悄悄碎
目光疲惫

清澈的眼泪
斟满浑浊的酒杯
斑驳的日晷
披覆闪亮的灰

星辰坠
听大地惊雷
花开花落云卷云舒为了谁
日月醉
看青天后退
潮起潮落雁去雁来何时归

银河的水在飞
悲的颜色是黑
我已沉沉入睡
梦里没有你的美